李謀之,男,漢族,湖南(nán)人,大(dà)學本科雙學位學曆,特級教師,享受國務院特殊津貼。現爲中(zhōng)國教育學會會員(yuán),中(zhōng)國書(shū)法家協會會員(yuán),中(zhōng)國楹聯學會會員(yuán),中(zhōng)國硬筆書(shū)法協會會員(yuán),湖南(nán)省書(shū)協會員(yuán),湖南(nán)省硬筆書(shū)法家協會書(shū)法教育專業委員(yuán)會副主任,湖南(nán)省文化建設專家庫成員(yuán),中(zhōng)國書(shū)畫院院士,中(zhōng)國國畫院特聘書(shū)法家,中(zhōng)國翰墨文化研究委員(yuán)會副主任,國賓禮特供藝術家。
他曾榮獲全國科研成果一(yī)等獎,在省、國家級刊物(wù)上發表論文60餘篇,且出版專著兩本,榮獲全國優秀學術論著一(yī)等獎,榮獲全國優秀教師教學能手獎等各種榮譽獎勵127項。在長沙舉辦的“長郡杯”全國中(zhōng)學教師課堂教學大(dà)賽中(zhōng),出任專家評委。同時,他酷愛書(shū)法,經過家庭的熏陶與名師的培養,七歲學書(shū),臨池研墨,數十年來,參加了全國兩百多次書(shū)畫大(dà)賽,且作品多次榮獲國内外(wài)書(shū)畫大(dà)展一(yī)、二、三等獎或金、銀、銅獎等。他爲四川綿陽、九寨溝等地震災區,爲武漢、吉林等疫情災區以及甘肅定西、環縣,西藏等貧困地區獻愛心,捐贈了許多書(shū)法作品。他被中(zhōng)國書(shū)協、中(zhōng)國美協、中(zhōng)國翰林書(shū)畫藝術院聯合評定爲“德藝雙馨藝術家”;被國家安全委員(yuán)會、香港慈善總會、中(zhōng)國書(shū)畫院等單位評爲“愛心書(shū)畫家”;2020年,作品在韓中(zhōng)國際書(shū)藝文化交流展中(zhōng)榮獲特别獎,2021年,作品參加第三屆中(zhōng)韓議員(yuán)公務員(yuán)書(shū)法展榮獲入展獎,且在北(běi)京中(zhōng)華世紀壇展出。同年,他被中(zhōng)國硬筆書(shū)法協會授予“優秀書(shū)法家”榮譽稱号;2022年,作品參加全國首屆 “大(dà)國風采杯”書(shū)畫大(dà)獎賽,榮獲書(shū)法一(yī)等獎。他的創作成就及其佳作已在國家文旅部巜文旅中(zhōng)國》官方平台、中(zhōng)國民生(shēng)在線、古香文化網、今日頭條、中(zhōng)華名人在線、京華書(shū)畫社、中(zhōng)國國畫院等多家媒體(tǐ)網站報道。且被主辦單位邀請出席了河北(běi)石家莊、西柏坡、北(běi)京、湖北(běi)大(dà)學、江西南(nán)昌、四川重慶、山東濟南(nán)等地頒獎典禮活動。獲獎作品被中(zhōng)國書(shū)畫院、江西人文書(shū)畫院、中(zhōng)國書(shū)法院、北(běi)京新文人美術館、中(zhōng)華世紀壇藝術館、中(zhōng)國軍事博物(wù)館等單位永久收藏。
編者按: 當代書(shū)法爲何要守正創新,著名書(shū)法家李謀之老師爲何孜孜探索,編者以爲基于以下(xià)深層的觀點與認知(zhī),這在當下(xià)書(shū)法藝術界是難得的“清醒”者。學書(shū)貴有“字外(wài)功”,沒有書(shū)之外(wài)的文化底蘊,沒有自己“書(shū)觀”的論述著作,終其一(yī)生(shēng)也不過是寫字匠而已,絕對稱不上家,書(shū)法作爲一(yī)門藝術,除了與其它藝術門類有着必不可少的技術技巧外(wài),還是一(yī)種以心導手的心理活動過程的記錄與呈現,不僅傳達着書(shū)者的才情氣質、人品修爲,也承載着文化傳統和時代的精神氣象。因此,要想成爲書(shū)法藝術的聖手,就必須具有高尚的人品修爲、深厚的國學修養和淵博的人文學科知(zhī)識……著名書(shū)法家李謀之老師很注重以上這方面的修煉與探索,踐行以學養書(shū),以心導手,培養高尚意趣,守正創新。其實,這些方面,我(wǒ)國曆來都很講究。中(zhōng)國書(shū)法的生(shēng)成和發展,自始至終生(shēng)長于文人之中(zhōng),依靠國學或者說傳統學問來浸潤與滋養,依靠那份具有高尚意趣的文人氣與那種守正創新的精神,才湧現出了我(wǒ)國曆史上許多書(shū)法大(dà)家的絕世精品。王羲之《蘭亭序》,書(shū)于意氣滿懷、興味酣暢之時,爲一(yī)即興手稿;顔真卿《祭侄文稿》,書(shū)于滿腔悲憤、聲淚俱下(xià)之時,爲一(yī)篇悼文;蘇轼《黃州寒食詩帖》,書(shū)于人生(shēng)失意凄苦、生(shēng)死難測之時,爲一(yī)自書(shū)詩文。這些卻被稱爲天下(xià)三大(dà)行書(shū),成了書(shū)法史上的蓋世華章,令人難以望其項背,原因何在?答案很簡單:深厚學養,高尚人格,以守正創新精神等相應者也。因此,我(wǒ)們必須傾畢生(shēng)心力沉潛爲學,韬光養晦,像李謀之老師那樣,将理 論研究與書(shū)法創作融合起來,守正創新,這樣,才能在書(shū)法道路上走得更遠。現在,摘錄李謀之老師論文一(yī)篇,以飨讀者。
内容摘要:本文從陸維钊先生(shēng)書(shū)法藝術特色入手,提倡當代書(shū)法必須守正創新,從而剖析當代書(shū)法創作藝術個性缺失現象,并針對藝術個性缺失問題,提出解決的辦法,主張書(shū)法守正創新。
關鍵詞:陸維钊先生(shēng)書(shū)法藝術特色 守正創新 藝術個性 學養 可塑性拓展 規律與方法
“書(shū)法藝術,從孕育到成熟大(dà)緻經過三個重要階段,可以說是從‘書(shū)’到‘書(shū)法’再到‘書(shū)法藝術’的關鍵性三步。從第一(yī)階段的秦漢隸變,到第二階段的魏晉之風,再到第三階段的碑學衍變,這三個階段所包含的文化元素,鮮明地體(tǐ)現在陸維钊先生(shēng)的書(shū)作之中(zhōng),這在當代書(shū)家中(zhōng)是難得見到的。”[1]
陸維钊先生(shēng)能抓住篆隸進行探索創新,以隸的放(fàng)縱和解散來彌補篆的嚴謹和圖案化;将篆書(shū)的屈曲環繞、外(wài)柔内剛之美與隸書(shū)的簡易之美進行重新搭配,使得章法與形式上都有新的審美感受。這确實無不振人心魄,無不激勵書(shū)法家及其書(shū)法愛好者進行大(dà)膽探索,不斷創新。
陸維钊先生(shēng)認爲,敏銳的、具有藝術素養的書(shū)家,能将每一(yī)筆視爲情感狀态的記錄,直抒胸臆,這樣書(shū)寫能夠精微地将隐秘的心理活動完整地記錄下(xià)來。故而“醉時作書(shū),眉飛色舞;喜時作書(shū),風光霁月;怒時作書(shū),劍拔弩張;悲時作書(shū),神沮氣喪。”[2]陸維钊先生(shēng)強調“達其性情,形其哀樂”。由此可見,不同的書(shū)法作品富有不同的個性。可是,筆者發現,在當今書(shū)法創作上,存在藝術個性缺失現象,這些現象在一(yī)定程度上影響和阻礙當代書(shū)法守正創新的進程。這些現象主要表現在如下(xià)幾個方面。
一(yī)、千人一(yī)面或者過多追求表象形式
在書(shū)法創作中(zhōng),有許多書(shū)法創作者或書(shū)家,長年累月地在臨摹王羲之的《蘭亭序》或孫過庭的《書(shū)譜》等,當然臨摹是值得充分(fēn)肯定的,是繼承中(zhōng)華民族書(shū)法傳統的實際行動,但臨摹幾十年也沒有自己的絲毫特色,并且成了複制者,帖學的呆闆者,這怎麽能使當代書(shū)法創新呢?還有的十分(fēn)注重形式,在材料上狠下(xià)功夫,使作品在染色、拼接和造舊(jiù)等方面成爲了最主要的表現形式,甚至成爲了千篇一(yī)律的染色拼接有關古代書(shū)家的複印體(tǐ)。這種現象不得不引起我(wǒ)們的深思,如果長此以往,依我(wǒ)看,不僅不能推進我(wǒ)國的書(shū)藝事業蓬勃發展,而且會使書(shū)法創作者的個性、情态等在某種程度上受到很大(dà)的壓抑,“我(wǒ)手寫我(wǒ)心”、“書(shū)品即人品”、“書(shū)如其人”也就成了空話(huà)。因此,無論怎樣,創作者應該在繼承傳統書(shū)法藝術的基礎上,在把握書(shū)法創作規律的前提下(xià),有感而發,情随意轉,意随筆動,在宣紙(zhǐ)上自然地化爲具有生(shēng)命活力的藝術形象。因爲創作主體(tǐ)的心性、情緒、狀态、意興等精神因素,是隐藏在藝術作品形式之中(zhōng)最深刻的内容。“藝術的價值最終要通過它的表現力來衡量……它所表現的情感對其價值起着決定性的作用……一(yī)件作品之所以是美的,是因爲作者的個性特征在它身上留下(xià)了深刻的印痕……[3]
這也正如宗白(bái)華先生(shēng)所說的那樣:“一(yī)個有生(shēng)命的驅體(tǐ)是由骨、筋、肉、血構成的……中(zhōng)國古代的書(shū)家要想使‘字‘也表現生(shēng)命,成爲反映生(shēng)命的藝術,就須用他所具有的方法和工(gōng)具在字裏表現出一(yī)個生(shēng)命的骨、筋、肉、血的感覺來……通過較抽象的點、線、筆畫,使我(wǒ)們從情感和想象裏體(tǐ)會到客觀形象裏的骨、筋、肉、血,就像音樂和建築也能通過訴之于我(wǒ)們情感及身體(tǐ)直感的形象來啓示人類的生(shēng)活内容和意義。”[4]
二、有些書(shū)法創作者重練字輕學養,導緻精神層面缺失
據筆者所知(zhī),當下(xià)有不少書(shū)法創作者,重視參展,輕視讀書(shū);重視練字,輕視學養。有的認爲,搞書(shū)法創作,入展、獲獎,根本不要去(qù)讀什麽書(shū),搞什麽理 論研究,隻要臨臨帖、學學技法、學學染色、拼接就行了。當然認真臨帖,學習技法,且适當拼接等是好的,但筆者認爲,不讀萬卷書(shū)、行萬裏路的書(shū)法作品是沒有長久的藝術表現力的。陸維钊先生(shēng)在《書(shū)法述要》中(zhōng)寫道:“習其字,必誦其文,循流溯源,可爲文學史之參考......”同時,先生(shēng)極力倡導“字與學問同時并進”。作爲書(shū)法創作者,要在繼承傳統上創新,要創造有個性、經久不衰的作品,就必須研究書(shū)學,懂得書(shū)法高雅的藝術,做到與時俱進,練字與提高素養相結合。
個性缺失現象除了以上之外(wài),還有很多,如不會進行可塑性拓展,不懂創新規律與方法等等。以上這些現象的産生(shēng),在當今書(shū)法界對書(shū)法的守正創新、書(shū)法的發展帶來許多不利。因此,我(wǒ)們必須發揚陸維钊先生(shēng)書(shū)學精神,針對這些現象,采取多種糾偏之策,沖破阻力,必須在繼承我(wǒ)國書(shū)法傳統的基礎上,勇于探索,不斷創新,使書(shū)法守正創新有新的起色。具體(tǐ)說來,可從以下(xià)幾個方面去(qù)努力:
一(yī)、大(dà)力弘揚書(shū)法創作者的個性,爲創作者守正創新鋪路搭橋。
随着書(shū)藝事業的推進,國家、各級政府及各級書(shū)協、書(shū)畫院等機構對書(shū)畫藝術引起了高度重視,以實際行動爲書(shū)法的個性張揚、書(shū)法的守正創新,獻計獻策,創造條件。如各級書(shū)協對展覽中(zhōng)的作品要求,較前有明顯變化,對那些過分(fēn)追求形式的作品,作出了一(yī)定的限制,使書(shū)法的個性展示與創新有了新的發展空間。但是筆者認爲,各級政府、各級書(shū)協及書(shū)畫院在這些方面,有待進一(yī)步加強管理,引起重視,對那些千篇一(yī)律的染色、拼接古代書(shū)家的複印體(tǐ)作品有待進一(yī)步加強限制。這樣有力地促進了書(shū)法守正創新。不過,看起來,這是書(shū)法生(shēng)命的需要,也是書(shū)法回歸心靈的需要,但真正實行起來,并非易事,難度極大(dà),有待于相關部門上下(xià)齊心努力才行。
二、加強對文史知(zhī)識、古代書(shū)論的學習,提高書(shū)法家與書(shū)法創作者的國學修養,使其精神層面豐富起來。
在當代學習書(shū)法不斷升溫的形勢下(xià),随着深化的筆墨技巧,也暴露出了“文化驅動功率”不足的問題。文化缺乏已成爲一(yī)個瓶頸,極大(dà)地阻礙當代書(shū)法守正創新,阻礙當代書(shū)法向更高水平的發展。筆者認爲,書(shū)法藝術的大(dà)發展大(dà)繁榮,并不僅僅是技法的娴熟,更是整體(tǐ)文化層面、文化精神的提升。陳方既先生(shēng)在《論書(shū)卷氣》中(zhōng)指出,缺少真實深厚的綜合修養者,無論其主觀上是否願意,都隻能把書(shū)法作爲一(yī)種技能去(qù)操持,永遠不能使其書(shū)法具有深厚隽永的精神境界。“技巧僅是書(shū)法作品的一(yī)部分(fēn),看淡了人格與修養,是我(wǒ)們的無知(zhī)。”[5]當今有許多創作者不好讀書(shū),對文史知(zhī)識一(yī)點也不懂,這在某種程度上造成了精神層面的缺失。因此,我(wǒ)們要在書(shū)法創作與創新的實踐中(zhōng)強調傳統文化的重要性,強調讀書(shū)問學的不可替代性。組織書(shū)家或書(shū)法創作者學習文史知(zhī)識,引導他們克服功利主義思 想,分(fēn)析文化缺失的危害性,使他們深刻認識到:知(zhī)識可以匡正邪念,讀書(shū)可以正本清源。文史知(zhī)識是書(shū)法藝術産生(shēng)和發展的重要背景,不了解就會發生(shēng)誤讀或誤解。古代文學作品要讀,曆代書(shū)論詩論要讀,碑帖史論要讀等等,這樣才能“……高揚科學理 論,重鑄書(shū)法藝術的現代人文精神,以藝術的審美自覺喚起全民族對文化的覺醒,完成書(shū)法藝術家、書(shū)法文化的擔當。”[6]這樣才能使書(shū)法作品既顯示傳承性、創造性,才能使書(shū)法家、書(shū)法創作者肩負起中(zhōng)華民族書(shū)法守正創新的使命感。
三、書(shū)法守正創新必須進行“可塑性拓展”
“可塑性拓展”類似藝術創作中(zhōng)的創意與“變調”,是一(yī)種在表現元素的基礎上進行有意識的變化。每一(yī)個漢字的結構框架都有其固有形态,書(shū)寫時對漢字筆畫、結構的固有形态進行有意識的改變,是一(yī)種通過大(dà)腦意象化思維與審美體(tǐ)驗的創新。這種創新在筆法、筆勢、筆意上帶來的變化,是由創新者的情感、追求與技術的高度相合而成的。所以,“可塑性拓展”是開(kāi)放(fàng)的、有獨特個性的、有書(shū)寫法度的拓展,是體(tǐ)現人的審美價值及生(shēng)命情感與追求的拓展。也就是說,一(yī)“豎”,也可粗可細、可大(dà)可小(xiǎo)、可長可短、可方可圓、可含可露、可剛可柔等,這種因不同因素而異的可塑,不僅在一(yī)“豎”中(zhōng),在其它無數個漢字筆畫中(zhōng),都是這樣。所以,“用多變的線條,則依據這些線條所形成的結構,卻不必都是标準化的文字結構,而很可能是具有個性,富于獨特價值的結構”[7]的可塑性。由于這種可塑性的作用,因而産生(shēng)了筆畫、字形與章法的多樣性。
“可塑性拓展“,不僅是對漢字結構的可塑,首先是書(shū)家自身的可塑,即技術表達力與審美創造力的可塑。沒有自身的可塑與追求,也就沒有漢字書(shū)寫時的可塑與高度,陸維钊先生(shēng)書(shū)法能融篆、隸、草于一(yī)爐,圓熟而精湛、凝煉而流動,所創結體(tǐ)人稱“陸氏蜾扁”,在書(shū)壇獨樹(shù)一(yī)幟,在《書(shū)法述要》中(zhōng)對書(shū)法的真知(zhī)灼見和書(shū)寫的藝術特色,是陸維钊先生(shēng)自身強大(dà)的理性辯析能力與獨特的創新能力的結晶。顔真卿《多寶塔碑》、《顔勤禮碑》、《顔家廟碑》等不同時期的作品,也體(tǐ)現着作者自身對書(shū)法風格追求的可塑過程。從而反映了他們對書(shū)法熱愛的生(shēng)命狀态,以及對書(shū)法創造高度的自我(wǒ)超越。這種不斷自我(wǒ)超越的“自塑”,對書(shū)法“可塑性拓展”的有爲,有如人之靈魂的不斷淨化,其重要性涉及到一(yī)個書(shū)家的書(shū)藝所達到的境界與高度,同時,也深深的啓迪我(wǒ)們當代的書(shū)家或書(shū)法創作者,要進行書(shū)法創新,就必須像顔真卿、陸維钊等書(shū)家那樣,不斷自我(wǒ)超越,也即不斷“自塑”。
四、在書(shū)法創作過程中(zhōng),運用書(shū)法創新規律與方法開(kāi)展守正創新
我(wǒ)們當代書(shū)家在書(shū)法創新中(zhōng)要以陸維钊先生(shēng)爲榜樣,除了彰顯藝術個性外(wài),必須對書(shū)法守正創作有着深刻的體(tǐ)悟,對傳統的本質與創新藝術的發展規律有所把握。也就是說,要把握并能運用西中(zhōng)文先生(shēng)所歸納出創新的六條規律:[8]
(一(yī))資(zī)源條件律
創新是一(yī)定的資(zī)源條件下(xià)的産物(wù),不是書(shū)家主觀願望的結果。條件有時代的、社會的、也有個人的。時代和社會需要創新、呼喚創新,才會有創新成果出來。
(二)厚積薄發律
曆史上很多創新成果突出的大(dà)家都曾經被譏爲“集古字”。可以說對傳統的鑽研越深入,就越有機會取得突破性的創新成果。
(三)集體(tǐ)成果律
創新是整個社會許多人 共同努力的結果,一(yī)種風格甚至一(yī)種技法的成熟完善都需要幾代人的不懈努力。不可能人人都是王羲之,對于大(dà)多數書(shū)家來說,能爲創新的大(dà)廈添加一(yī)磚一(yī)瓦也是幸運的。
(四)組合律
創新不是推倒前人,另起爐竈,而往往是取法多家,融爲一(yī)爐。古代書(shū)家大(dà)家的成功實踐曾不止一(yī)次地說明了這一(yī)點,至于如何取法,如何組合,是大(dà)有學問的。
(五)個性律
每個人都是時代的産物(wù),從某種意義上來講,表現個性就是表現時代精神,因而也就是創新。
(六)極限律
書(shū)法藝術的創新應該是有極限的。作爲一(yī)門藝術的底線是不能突破的,對于書(shū)法藝術來說,漢字和中(zhōng)國傳統文化應該是它的底線。我(wǒ)們不能設想,突破了這種底線的所謂創新,就不能稱爲書(shū)法藝術。
除了掌握并能運用創新的六條規律外(wài),還須掌握并運用創新的三種方法。
(一(yī))揚棄繼承法。
要對古今的書(shū)法藝術,結合時代的需求,采取揚棄的方法以取其精華,棄其糟粕,爲我(wǒ)所用。……任何事物(wù)的發展都是呈連續性的,書(shū)法也是如此。繼承傳統,不能因個人的喜好,而随意割裂書(shū)法史,要客觀評價和吸收前人的藝術精華,吸收和揚棄是書(shū)法創新的重要環節。
(二)分(fēn)類比較法。
理解傳統本質,把握創新契機,當代書(shū)家需将書(shū)法史上各個時期的書(shū)法風絡、書(shū)法流派及主要書(shū)家,按一(yī)定範圍劃分(fēn),在同一(yī)層面上按照一(yī)定的取舍标準,進行比較,找出他們之間的異與同,從各個時期的書(shū)法特征,風格特點,更好地鑒别它的藝術價值的高下(xià)。
(三)綜合分(fēn)析法。
爲了尋求古典的神韻與當代書(shū)法審美的相融與溝通,利用傳統的資(zī)源爲當代書(shū)法更好的服務。書(shū)法創新是打進傳統,深入傳統,在傳統中(zhōng)學習,回歸到特定的曆史背景中(zhōng)去(qù),針對書(shū)法史某一(yī)時期的書(shū)法流派、書(shū)風流變的産生(shēng)、發展的客觀條件和曆史背景,從特定的曆史環境中(zhōng),在政治、經濟、文化、藝術的背景下(xià)去(qù)分(fēn)析思考。影響書(shū)法發展的不僅有書(shū)法自身的本體(tǐ)論方面的原因,而且還有書(shū)法之外(wài)的社會學方面的因素。
總之,書(shū)法藝術,源遠流長,博大(dà)精深,是我(wǒ)們中(zhōng)華民族的國粹之一(yī)。曆史從秦磚漢瓦中(zhōng)走來,從翰墨餘香中(zhōng),我(wǒ)們可以潛心尋覓和盡情閱讀五千年文化,是漢字讓曆史有了生(shēng)命,是書(shū)法讓漢字神奇妙華。時代和社會需要創新,書(shū)法藝術發展需要創新。作爲中(zhōng)華民族的子孫、書(shū)法藝術家或書(shū)法愛好者,有責任在當代書(shū)法守正創作的實踐中(zhōng)進行探索與創新;有責任爲祖國的文化繁榮增添光彩。
注釋:
[1]《關于陸維钊書(shū)法藝術的談話(huà)》、《美術觀察》,2009年第5期。
[2]《書(shū)法述要》
[3]滕守堯澤·布洛克著《美學新解》第129頁,遼甯人民出版社1987年出版。
[4]宗白(bái)華《藝境》北(běi)京大(dà)學出版社1999年版第98頁
[5]《書(shū)法報》2014年第27期第5版
[6}《人民日報》2013年10月18日 言恭達《讓書(shū)法回歸心靈》
[7]陳振濂《書(shū)法美學教程》 中(zhōng)國美術學院出版社1997年1月 第11頁。
[8]參見西中(zhōng)文:《書(shū)法傳統與現代論綱》河南(nán)美術出版社2004年版。
